早在二十世紀(jì)八十年代中期便有一些藝術(shù)家通過借鑒西方表現(xiàn)主義的觀念、手法來改造傳統(tǒng)水墨畫。他們的具體方法是：在盡力保持筆墨及宣紙本性的同時，選用新的藝術(shù)符號及畫面構(gòu)成方式，這樣，他們就為發(fā)現(xiàn)自我、表現(xiàn)自我找到了一種可行性辦法。

代表藝術(shù)家有吳昌碩、林風(fēng)眠、徐悲鴻、“兩陳一高”（高劍父、高奇峰、陳樹人）等?，F(xiàn)代水墨的出現(xiàn)擴(kuò)大了水墨畫的關(guān)注及表現(xiàn)范圍，為水墨畫帶來了一股清新的活力。受到這些前輩們的影響和刺激，藝術(shù)家彭石也致力于現(xiàn)代水墨畫的探索與創(chuàng)新。

與前者不同的是，彭石的國畫不僅汲取了西方的養(yǎng)分，更融合了不同種類的藝術(shù)門類，其作品強(qiáng)調(diào)用筆的自由、個性的表現(xiàn)、情緒的宣泄和意象的造型。

不僅如此，彭石還以其獨(dú)特的人生體驗和水墨感悟，以一種現(xiàn)代與傳統(tǒng)、興趣與藝術(shù)完美融合的風(fēng)格語言表達(dá)當(dāng)代人的視覺經(jīng)驗及內(nèi)在需要。